영화 그린마일의 줄거리와 주인공이 그 속에서 어떻게 관찰되는지 그리고 등장인물 사이에 어떤 갈등과 사건이 있는지 소개합니다. 또한 그린마일의 감독 프랭크 다라본트가 어떤 메시지를 담고 어떤 연출을 했는지, 영화 개봉 당시 어떤 평가가 있었는지에 대해 이야기하고 소개합니다.
- 평점
- 9.0 (2000.03.04 개봉)
- 감독
- 프랭크 다라본트
- 출연
- 톰 행크스, 데이비드 모스, 보니 헌트, 마이클 클라크 던컨, 제임스 크롬웰, 마이클 제터, 그레이엄 그린, 더그 허치슨, 샘 록웰, 베리 페퍼, 제프리 드먼, 패트리샤 클락슨, 해리 딘 스탠튼, 댑스 그리어, 이브 브렌트, 윌리엄 새들러, 마크 마일즈, 라이 타스코, 에드리 워너, 파울라 말콤슨, 크리스토퍼 조엘 이브스, 에반느 드루커, 베일리 드루커, 브라이언 리비, 브렌트 브리스코, 빌 맥키니, 게리 시니즈, 레이첼 싱거, 스카티 레번워스, 케이틀린 리벤워스, 빌 그래턴, 디 크록스톤, 레베카 클링글러, 개리 임호프, 반 에퍼슨, 토미 반즈, 필 혼
그린마일의 주인공과 시작
"우리는 이곳을 병원의 중환자실과 같은 곳이라고 생각합니다." 대공황 당시 루이지애나 교도소에서 사형수를 담당하던 폴 에지콤은 이렇게 말했습니다. 폴(톰 행크스)은 보통의 루이지애나 사형수보다 더 좋은 사람이고, 그의 직원들도 유능하고 인간적인데, 이모가 주지사와 결혼한 혐오스러운 퍼시만 빼고, 원하는 주정부 직업을 가질 수 있지만 "요리하는 사람을 가까이서 보고 싶다는 이유로" 이곳을 좋아한다고 합니다.
어느 날 루이지애나 교도소에는 새로운 죄수가 도착합니다. 그는 거대한 흑인 남성으로, 로우앵글 카메라에 잡혀 간수들 사이를 어렴풋이 지나고 출입구 아래로 몸을 숨깁니다. 그는 존 코피로, 두 명의 어린 백인 소녀를 성추행하고 살해한 혐의로 유죄 판결을 받았습니다. 처음부터 그는 겉으로 보이는 것과는 다른 사람이라는 것이 분명합니다. 그는 우선 어둠을 두려워합니다. 그는 부끄러워할 것이 전혀 없는 사람처럼 폴의 악수에 솔직하게 응합니다.
그린마일과 감독 프랭크 다라본트
퍼시(더그 허치슨)가 병동에서 감염을 일으켜 고통스러운 감염과 고통에 시달리고 있기 때문에 이번 여름은 좋은 여름이 아니라고 말합니다: "그 남자는 비열하고 부주의하고 멍청해서 이런 곳에서는 안 좋은 조합입니다." 폴은 자신의 임무가 남자들이 죽음을 준비하는 차분하고 품위 있는 분위기를 조성하는 것이라고 생각합니다.
"그린 마일"(이 데스 로우의 바닥이 초록색이라서 붙여진 이름)은 스티븐 킹의 소설을 원작으로 만들어졌고, 프랭크 다라본트가 각본과 감독을 맡았습니다. 이 영화는 1994년 대작 "쇼생크 탈출" 이후 다라본트의 첫 번째 영화입니다. 그 영화 역시 킹의 감옥 이야기를 모티브로 했지만, 이 영화는 매우 다릅니다. 우선 초자연적인 것을 포함하는데, 소름 끼치는 것이 아니라 영적인 방식으로 초자연적인 것을 포함합니다.
그린마일과 인물의 관계
두 영화 모두 백인과 흑인 사이의 관계를 중심으로 관찰할 수 있습니다. "쇼생크"에서 흑인은 백인의 끈질긴 결단의 증인이었고, 여기서 흑인의 역할은 백인의 고통을 흡수하고 그들을 구속하고 용서하는 것입니다. 마지막에 자신을 전기의자에 보낸 백인들을 용서해 달라는 부탁을 받을 때, 이 영화는 주요 장면이 은유가 아닌 드라마처럼 펼쳐질 정도로 잘 준비되어 있는데, 이런 구성은 쉽게 만들 수 있는 일이 아닙니다.
영화는 현재 양로원에 있는 노인이 된 폴의 기억을 회상하는 방식으로 전개됩니다. "계산이 잘 안 맞아요."라고 그는 어느 순간 인정하고, 우리는 그 이유를 알게 됩니다. 폴의 부관(데이비드 모스)은 든든하고 믿음직하고, 소장(제임스 크롬웰)은 착하고 공정하며, 죄수들은 델라크루아(마이클 지터), 와튼(샘 록웰)이라는 조롱하는 괴물 등 감옥의 관계를 만드는 데만 최소 한 시간이 걸릴 정도로 이야기는 감각적이고 초자연적인 부분까지 서두르지 않습니다.
그린마일 당시 평가와 비유
이 영화의 모든 것을 압도하는 것은 자신의 변호사가 "하늘에서 떨어진 것 같다"라고 말하는 존 코피(마이클 클라크 던컨)의 존재다. 코피는 글을 읽거나 쓸 줄 모르고, 단순해 보이며, 문제를 일으키지 않고 선한 기운을 뿜어냅니다. 폴이 변호사와 상담하는 이유는 이 죄수가 어린 소녀들을 죽였을지도 모른다는 의심이 들었기 때문입니다. 하지만 코피는 소녀들의 시신을 그의 커다란 팔에 안은 채 발견되었습니다.
1930년대 루이지애나에서 그런 증거를 가진 흑인이 배심원단으로부터 무죄 판결을 받을 가능성은 거의 없습니다. (1930년대 루이지애나 사형수가 유죄 판결을 받은 아동 성추행범에게 그렇게 공정하고 친절했을지 의문이 들 수도 있지만, 이 이야기에는 나름의 신념이 담겨 있으므로 우리는 그것을 따릅니다.) 영화에는 강렬한 감정이 느껴지는 시퀀스가 여러 번 나옵니다. 그중 일부는 사형장의 소름 끼치는 세부 사항과 국가가 사형수가 실제로 죽게 되는 과정을 담고 있습니다(해리 딘 스탠튼은 전기의자 리허설에서 대역으로 재미있는 카메오를 선보입니다).
한 사형 집행 장면은 특히 끔찍하고 세밀하게 묘사되어 있어 영화의 대체로 온화한 톤에도 불구하고 R 등급을 받았습니다. 델라크루아가 입양한 길들인 쥐, 와튼과의 폭력적인 투쟁(그리고 그의 외설적인 폭동 시도), 폴(보니 헌트)과 소장(패트리샤 클락슨)의 아내와 관련된 서브플롯도 큰 영향을 미칩니다.
하지만 영화의 중심은 폴과 그의 거대한 죄수 코피의 관계입니다. 초자연적인 메커니즘을 설명하지 않더라도, 코피가 자신이 겪는 고통에 대해 어떻게 대처하는지 코피의 말로 설명할 수 있습니다: "그냥 되찾았을 뿐입니다." 그가 그렇게 하는 방법과 그 결과는 모두 영화의 결말, 즉 약 2,000년 전의 또 다른 처형을 떠올리게 하는 결말을 설정합니다.